quinta-feira, 18 de abril de 2019

O dia de hoje na história do Rock


Dia 18 de Abril

1958 – Nasce em Lancashire, Inglaterra, Leslie Thomas Pattinson, ou Les Pattinson, baixista do Echo & The Bunnymen.

Em 1977, Pattinson era assíduo frequentador de um Pub chamado Eric´s Club, foi lá que conheceu tanto o guitarrista Will Sergeant quanto o vocalista Ian McCullock. Posteriormente, estes dois últimos resolveram formar o Echo & The Bunnymen e convidaram Pattinson para se juntar ao grupo, mesmo sem muita familiaridade com o baixo, à época. Como trio, e uma bateria eletrônica, se apresentaram pela primeira vez justamente no Eric´s, em novembro de 1978. No ano seguinte aboliram a bateria eletrônica e integraram Peter de Freitas nas baquetas.

Já em 1980 o Echo lança o álbum de estreia, Crocodiles. Com um som bem característico, o grupo conquistou boa parte da crítica como, por exemplo, Chis Salewicz, da NME, que escreveu “provavelmente o melhor álbum deste ano de uma banda britânica”.  “Rescue” foi o grande hit do disco.

Pattinson era um dos principais compositores da banda e seguiu ao lado de Sergeant, mesmo quando McCullock deixou o grupo, após o quinto trabalho. McCullock retornou em 1996, quando lançaram Evergreen. Mas em 1998 foi Pattinson quem deixou a banda.

Entre participações com outros artistas e até a formação da banda Poltergeist, ao lado de Will Sergeant, Pattison também trabalhou em algumas trilhas pra cinema.

1877 – Thomas Edison, um dos maiores inventores de seu tempo, anuncia sua mais nova criação: o Fonógrafo. A princípio, Edison buscava uma forma de registrar ligações telefônicas.

A invenção foi sendo aperfeiçoada, até que em 1912 Edison laçou o Edison Disc Phonograph, de melhor qualidade que os concorrentes, mas incompatível aos aparelhos populares como, por exemplo, o gramofone. Os discos do Fonógrafo tinham quase 4 cm de espessura e sua velocidade era de 80 rpm. Aos poucos foi perdendo espaço até 1929, quando não foi mais produzido.
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quarta-feira, 17 de abril de 2019

O dia de hoje na história do Rock


Dia 17 de Abril

1955 – Nascia em Lancashire, Inglaterra, Peter Campbell McNeish, conhecido como Pete Shelley, vocalista, guitarrista e líder do Buzzcoks, banda punk inglesa.

Ao lado do amigo Howard Devoto, vocalista, Shelley criou o Buzzcoks, em 1976. A eles, juntaram-se Steve Diglle (baixo) e John Maher (bateria). Sua primeira apresentação, aconteceu na cidade de Manchester, abrindo para o Sex Pistols. Show este, muito bem retratado no filme 24Hour Party People, de Michael Winterbotton. Além dos Buzzcoks no palco, a plateia trazia a banda Warszawa, posteriormente transformada em Joy Division, A Certain Ration, Mick Hucknall...

Já no ano seguinte a banda grava seu primeiro EP, Spiral Scratch. Pouco depois, Devoto deixa o grupo e Shelley assume os vocais. Eles lançaram mais três discos, até que em 1981, Shelley decidiu sair em carreira solo, lançando o álbum Sky Yen, gravado antes mesmo do Buzzcoks.

Shelley, em sua carreira solo, preferia explorar o universo da música eletrônica, com muitos sintetizadores e efeitos.

Os Buzzcoks se reuniram novamente em 1993, quando lançaram Trade Test Transmissions. Shelley e banda gravam outros cinco álbuns de estúdios.

Em 6 de dezembro de 2018, na Estonia, onde morava com a esposa Greta, Shelley sofreu ataque cardíaco fulminante. Ele tinha 63 anos.

1960 – Com apenas 21 anos de idade, falecia num acidente automobilístico, Eddie Cochran, um dos precursores do rock and roll e, sobretudo, do rockabilly.

Tendo iniciado sua carreira em 1955, o sucesso surgiu mesmo em 1957 quando do lançamento de “Summertime Blues” e “Sittin’ in the Balcony”. Desde então, o cantor colecionava hits como “C’Mon Everybody”, “Long Tall Sally”, “Somenthin’ Else”, “Weekend”...

Eddie estava num táxi que seguia na Rodovia A4, em Wiltshire, Inglaterra, já que ele realizava uma pequena turnê pelo Reino Unido. Além de Eddie, sua namorada Sharon Shelley e o cantor Gene Vincent também estavam no veículo. Ambos sobreviveram ao acidente.   
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O dia de hoje na história do Rock


Dia 16 de Abril

1956 – Buddy Holly lança seu primeiro single, “Blue Days, Black Nights”. A canção com uma levada mais para o country havia sido gravada em janeiro, com outras cinco músicas, pelo badalado produtor Owen Bradley.


1962 – Bob Dylan compõe a canção “Blowin’ in the Wind”, um de seus maiores clássicos, num Café no Greenwich Village, Nova York. A música foi gravada em seu segundo álbum, The Freewheelin’ Bob Dylan, lançado em maio do ano seguinte.

Dylan inspirou-se em uma discussão política em que defendia a tese que “se você testemunha uma injustiça e não faz nada para impedi-la é a mesma coisa que cometê-la.”

“The answer, my friend, is blowin’ in the Wind.”

1964 – Os Rolling Stones lançam seu primeiro álbum, The Rolling Stones. Com forte influência de Blues e Rhythm and Blues, os Stones chegaram ao primeiro Lp pela Decca, a famosa gravadora que havia recusado os Beatles dois anos antes.

O álbum traz apenas uma composição da dupla Jagger e Richards, “Tell Me (You´re Comming Back)”, tendo o repertório sendo construído por suas influências como Willie Dixion, Chuck Berry, Bobby Troup, Phil Spector...

No Reino Unido, o disco permaneceu por 12 semanas em primeiro lugar em vendas. Enquanto que nos Estados Unidos, onde foi lançado em maio, alcançou a 11º posição.

Essa primeira formação dos Rolling Stones apresentava Mick Jagger (vocal), Keith Richards (guitarra), Brian Jones (guitarra), Bill Wiman (baixo) e Charlie Watts (bateria).

1964 – Nasce em Minesota, EUA, David Anthony Pirner, ou Dave Pirner, vocalista do Soul Asylum. Sua primeira banda foi a punk Loud Fast Rulles, na qual era o baterista. Logo deixou o instrumento e quando da entrada de Grant Young, nas baquetas, e mais Dan Murphy (guitarra) e Karl Mueller (baixo), decidem mudar o nome do grupo para Soul Asylum.

A banda viveu seu auge na primeira metade dos anos 1990, quando lançou o álbum Grave Dancers Union, já o sexto trabalho do grupo. Os hits “Runaway Train”, “Black Gold” e “Somebody to Shove”, tornaram a banda uma das mais tocadas, especialmente nos canais musicais MTV e VH1.

Em 1995 o lançamento de Let Your Dim Light Shine, ainda contou com um potencial hit, “Misery”, mas não o bastante para repetir o sucesso de seu antecessor. No entanto, Pirner ainda participou de gravações de uma série de artistas dos mais variados estilos, de Paul Westerberg a Victoria Williams, passando por trilhas de cinema.

Pirner lançou um álbum solo, em 2002, Faces & Names, sem maior repercussão.     

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segunda-feira, 15 de abril de 2019

O dia de hoje na história do Rock


Dia 15 de Abril

1952 – Nasce em São Paulo Gérson Conrad, compositor e músico do Secos & Molhados. Foi Gérson quem musicou o poema “Rosas de Hiroshima” de Vinicius de Moraes, incluída no primeiro álbum do Secos...

Com o término do grupo em 1974, após o segundo disco, Gérson fez parceria com o letrista Paulo Mendonça e Zezé Mota, com quem lançou o álbum Gérson Conrad e Zezé Mota.   

Em 1981 lançou o LP Rosto Marcado, seu único e último trabalho efetivamente solo.

2001 – Morre em Nova York, EUA, Joey Ramone, vocalista e letrista da banda icônica Ramones. Na primeira formação do conjunto Joey era baterista, enquanto Dee Dee (baixo) e Johnny (guitarra) completavam a banda. Todos os seus integrantes adicionaram o sobrenome Ramone para que o grupo fosse uma família. Foi o produtor Thomas Erdelyi quem sugeriu a passagem de Joey à frente, ficando ele próprio encarregado pela batera. Para acompanhar a turma Erdelyi adotou o nome Tommy Ramone. Assim, Joe passou a cantar com seu jeito todo peculiar em função de sua altura.

Ao lado de seus companheiros, Joey é co-responsável pelo surgimento do Punk, em Nova York, na segunda metade da década de 1970. O lançamento do álbum Ramones, de 1976, deu o start do movimento. Suas apresentações no lendário C.B.G.B, causaram furor e impacto nos frequentadores do local. A saber, o público assíduo da casa eram Lou Reed, Iggy Pop, Andy Warhol, Talking Heads, Televison, Patti Smiths, Blondie...

Joey é um dos personagens mais respeitados do mundo do rock and roll, por nunca ter mudado sua postura e acreditar sempre que o mais importante era a música. Sua obra com a lendária banda contempla 13 álbuns de estúdio e mais seis discos ao vivo, além de algumas compilações. De forma póstuma, em 2002 e 2012, foram lançados os álbuns Don´t Worry About Me e Ya Know?, respectivamente.    

Joey tinha 49 anos quando faleceu, vítima de câncer linfático.

1989 – Na cidade de Shefield, Inglaterra, aconteceu a maior tragédia do futebol inglês, com 96 mortos e 766 torcedores feridos, durante a semifinal da Copa da Inglaterra entre Liverpool e Nottingham Forest.

Conhecida como “A Tragédia de Hillsborough”, o episódio foi o grande divisor de águas no tratamento dado ao futebol inglês pelas autoridades. A partir deste episódio, todo o sistema de segurança para jogos foi revisto e uma das primeiras medidas adotadas foi a exclusão de alambrados nos estádios de futebol da Inglaterra.

Durante anos um relatório da polícia apontava a responsabilidade pelo incidente à torcida do Liverpool, mais por conta do histórico dos Hooligans. No entanto, parentes das vítimas e mais alguns setores da imprensa sempre questionaram tal decisão. A partir de investigações mais detalhadas ficou constatado que, por exemplo, o novo chefe de Polícia, David Dunckenfield, responsável por toda a operação da partida não tinha nenhuma familiaridade com o futebol, tanto que em sua entrevista dias antes da partida chegou a trocar o nome do Nottingham Forest.

Anos mais tarde, ficou constatado que cerca de 160 depoimentos foram alterados para incriminarem os torcedores do Liverpool. O próprio chefe David Dunckenfield admitiu ter errado ao liberar os portões. No entanto, ele foi inocentado de dolo ou negligência. Já Graham Mackrell, oficial de segurança do estádio do Shefield, à época, foi condenado. Há ainda mais quatro pessoas que deverão ir a julgamento como réus.     

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O dia de hoje na história do Rock


Dia 14 de Abril

1945 – Nasce em Weston-Super-Mare, Inglaterra, Richard Hugh Blackmore, o guitarrista Ritchie Blackmore do Deep Purple e Rainbow. Antes do Purple, Ritchie havia tocado com 2ls Coffe Bar, Junior Skiffle Group, Savages, Heinz & The Wild Boys, The Outlaws e Crusaders.

Somente em 1968 fundou o Deep Purple ao lado de Jon Lord (teclados), Ian Peace (bateria), Rod Evans (vocal) e Nick Simper (baixo), gravando seu primeiro disco ainda no mesmo ano. Já em seu segundo álbum, Ian Gillan e Roger Glover substituíram Rod Evans e Nick Simper, respectivamente. A nova composição deu mais peso ao som da banda, além de ser esta a considerada formação clássica do Purple. 

Após sua primeira saída do Purple, em 1974, Blackmore fundou o Rainbow ao lado de Ronnie James Dio. Houve diversas formações, incluindo a saída do próprio Dio, com o grupo gravando sete discos de estúdio. A banda seguiu até 1983, quando o guitarrista retornou ao Purple.

É de Blackmore um do riffs mais característicos do rock and roll, “Smoke on The Water”, do álbum Machine Head. O curioso é que a música só surgiu após um incêndio, durante uma apresentação de Frank Zappa, no Cassino de Montreux, exatamente onde seria gravado o disco que contém a canção. Como o local ficou totalmente destruído, as gravações ocorreram no Grand Hotel, em Montreux, já no dia seguinte ao ocorrido.

1972 – David Bowie lança single com “Starman”, no lado A, enquanto “Suffragette City”, compunha o lado B.  As canções fazem parte do álbum The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders From Mars, lançado em junho do mesmo ano.



Dia 13 de Abril

1954 – Nasce em Nova York, EUA, James Mollica, ou Jimmy Destri tecladista do Blondie. Passou a integrar a trupe de Debbie Harry em 1975. Destri, seguiu com o grupo até sua primeira separação, em 1982. Juntou-se novamente a banda, quando de seu retorno em 1997, permanecendo até 2004, quando decidiu não sair mais em turnê.

Destri ousou ao incorporar o uso de sintetizadores no som do Blondie, além de participar de diversas composições do grupo. Durante o hiato do Blondie (15 anos), o tecladista chegou a trabalhar com Prince e INXS. Em 2012 chegou a montar a banda Jimmy Destri and The Sound Grenade.

1960 – Nasce no Rio de janeiro Dulce Maria Rossi Quental, ou Dulce Quental, cantora e compositora brasileira. Destacou-se inicialmente no grupo feminino Sempre Livre, nos anos 1980, com quem gravou o álbum de estreia, em 1984, Avião de Combate. Com os hits “Eu Sou Free” e “Fui Eu”, o grupo destacou-se no concorrido cenário do Rock Brasil.

Já em 1985 lançou-se em carreira solo, totalizando cinco discos de estúdio. Seus trabalhos incluem colaborações de Hebert Vianna, Arnaldo Antunes, Roberto Frejat, Cazuza, Humberto Gessinger, George Israel, Nico Rezende, Leila Pinheiro...

1973 – Roger Daltrey (The Who) lança seu primeiro álbum solo, Daltrey. Seguindo os passos de seus colegas de banda, Pete Townshend e John Entwistlle. Daltrey aproveitou a folga do conjunto e, entre janeiro e fevereiro do mesmo ano, gravou as 11 faixas do disco.

O single “Giving It All Away” chegou a quinta posição da parada Britânica. Ao longo dos anos, Daltrey lançou mais oito álbuns de estúdio, sendo o último, As Long As I Have You, em 2018.

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segunda-feira, 8 de abril de 2019

O dia de hoje na história do Rock

Dia 8 de Abril

1970 – Marca a estreia inglesa do filme Woodstock, de Martin Scorsese e Thelma Schoonmaker, sobre o festival homônimo ocorrido um ano antes numa fazenda dos arredores de Nova York. Durante três dias manifestou-se a máxima hippie Paz & Amor, com mais de trinta atrações musicais.

O filme ainda levou o Oscar de “Melhor Documentário”, além de ter concorrido nas categorias “Melhor Trilha-Sonora” e “Melhor Edição”.

1975 – O Aerosmith lança seu terceiro, e mais bem sucedido álbum, Toys in the Acttic. São deste trabalho os poderosos hits “Sweet Emotion” e “Walk This Way”.

Ultrapassando a casa dos 8 milhões de discos vendidos o álbum foi produzido por Jack Douglas e Ray Colcord (conhecido principalmente por trabalhos junto a cinema e TV).

Anos mais tarde a faixa-título chegou a ser gravada pela banda Metal Church, no disco Masterplace. E também pelo R.E.M, primeiro como lado B do single “Fall on Me” e depois incluída na compilação Dead Letter Office e na reedição do álbum Lifes Rich Pageant.

1977 – The Damned é o primeiro grupo da cena punk londrina a se apresentar nos Estados Unidos. Seu álbum de estreia, Damned Damned Damned, havia saído a menos de dois meses, sendo tempo o suficiente para chamar a atenção do novo gênero musical lançado em Nova York, com o primeiro disco dos Ramones.

A apresentação aconteceu no lendário C.B.G.B., berço do punk. 

1977 – O Judas Priest lançam o álbum Sin After Sin, produzido por Roger Glover, ex-Deep Purple. Este também foi o primeiro trabalho lançado pela Major Columbia Records.

Embora fundamental na carreira do grupo, a produção deste disco foi um tanto traumática. Primeiro, porque desde o começo eles mesmo queriam produzi-lo, porém aceitaram a imposição da gravadora por Roger Glover, por se tratar de quem era. No meio do caminho houve desentendimentos e o ex-Deep Purple abandonou o barco. Tentaram sozinhos e não conseguiram. Recorreram a Glover novamente, mas antes substituíram o baterista Alan Moore por Simon Phillips.

Com sua versão de “Diamond & Ruts”, de Joan Baez, o Judas chegou às rádios e conseguiu realizar sua primeira turnê pelos Estados Unidos.

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O dia de hoje na história do Rock


Dia 7 de Abril

1915 – Nascia na Filadélfia, EUA, Eleanora Fagan Gough, simplesmente Billie Holiday. A menina que chegou a fazer faxina em prostíbulo, tornou-se uma das maiores cantoras de jazz de todos os tempos. Sua carreira começou quando, num bar, não agradou como dançarina, mas questionada se sabia cantar, disse que era seu grande sonho. Cantou e encantou os presentes, tomando um caminho sem volta.

Profissionalmente foi descoberta por John Hammond, o mesmo que descobriu, entre outros, Bob Dylan, que a levou a gravar seu primeiro trabalho em 1933. A negra Billie Holiday, brilhou profissionalmente num período de racismo intenso nos Estados Unidos, justamente a década de 1930.

A partir dos anos 1940, Billie Holiday passou a conviver mais intensamente com a depressão que sempre a acompanhou por conta de sua difícil infância com histórico, inclusive, de abusos sexuais. Entregou-se ao alcoolismo e drogas, sofrendo sérios problemas em seus relacionamentos amorosos. Acabou presa por porte de heroína, em 1947...

Enfim, uma vida com tantos percalços refletia em sua voz intensa e marcante. Billie Holiday morreu com apenas 44 anos, em 17 de julho de 1956, no Hospital Metropolitana, em Nova York.


1989 – O Sepultura lança o álbum Beneath the Remains, o terceiro trabalho do grupo mineiro, e o primeiro pela gravadora Roadrunner Records, já  com vistas ao mercado internacional, depois do relativo sucesso de Schizophrenia.

Produzido por Scott Burns, velho conhecido do metal extremo, a gravação foi realizada no estúdio Nas Nuvens, de propriedade de Liminha. O resultado foi muito positivo, tanto que o disco chegou a marca de 800 mil cópias vendidas, mudando o Sepultura de patamar. Consolidando assim a impressão causada pelo seu álbum antecessor.

1990 – A Legião Urbana começava, pela cidade de Uberaba (MG), a sua mais bem sucedida turnê, As Quatro Estações. Com cerca de 30 apresentações, a banda, que estava desfalcada de um baixista por conta da saída de Renato Rocha, pela primeira vez foi composta com os chamados músicos de apoio. Juntaram-se à Legião Fred Nascimento (violão), Bruno Araújo (baixo) e Mu (teclados).

Ao longo daquele ano o disco As Quatro Estações seguiu tomando conta das rádios, chegando a emplacar cinco canções entre as mais tocadas, simultaneamente, “Há Tempos”, “Pais e Filhos”, “Quando o Sol Bater Na Janela do Teu Quarto”, “Monte Castelo” e “Meninos e Meninas”. 

Com tamanha repercussão do álbum, as apresentações no Rio de Janeiro e São Paulo foram ousadas. Na cidade maravilhosa o local escolhido foi o Jockey Club, na Gávea, numa apresentação para 50 mil pessoas. Se houvesse mais ingressos, seriam vendidos. Por estes caprichos dos deuses, quis o destino que a apresentação, marcada para 7 de julho, coincidisse com o mesmo dia da morte do Cazuza, que naturalmente foi homenageado por Renato Russo de uma forma bem peculiar.

Um mês depois a turnê chegou em Sampa, com dois shows no antigo estádio Palestra Itália. Com duas apresentações para cerca de 100 mil pessoas, a despeito de uma carga absurda de ingressos falsos, somando-se as duas noites.

Aproveitando esta passagem por São Paulo a MTV, que seria inaugurada dali a dois meses, gravou suas primeiras reportagens entrevistando público e banda. Já a Legião Urbana gravou os dois shows, aproveitando-os tanto no lançamento do álbum Música P/ Acampamento, de 1992, quanto no lançamento póstumo, As Quatro Estações Ao Vivo, de 2004.

A turnê foi encerrada com um show no estádio Ítalo Del Cima, em Campo Grande/RJ.


Dia 6 de Abril


1966 – Por obra do acaso, no meio de um congestionamento, Neil Young e Stephen Stills, que já eram amigos, encontraram Richard Furay e Bruce Palmer, surgindo a ideia de criar a banda Buffalo Springfield. De carreira curta, apenas três álbuns, mas de fundamental importância no desenvolvimento do Folk-Rock, o Buffalo estourou, no mesmo ano, já com o single “For What It´s Worth”, anti-bélico e hino hippie.

Após o término do grupo, em 1968, Neil Young saiu em carreira solo, enquanto Stills formou o Crosby, Stills & Nash. Já Furay entrou para o Poco. Após dois álbuns solos, Young juntou-se a Crosby, Stills, Nash & Young.

1966 – The Beatles iniciam a gravação do álbum Revolver, o sétimo disco da banda. Este foi um trabalho mais elaborado, com a absorção de outros instrumentos como as cordas de “Eleanor Rigby”, e as cítaras de “Love You To” e “Tomorrow Never Knows”.

O álbum revela um lado mais psicodélico dos Rapazes de Liverpool, especialmente influenciados por John Lennon e George Harrison, com viagens à Índia e o fascínio ao conceito oriental de vida. Além do uso de LSD, exceto por parte de Paul McCartney.

1968 – Syd Barret deixa o Pink Floyd. Segundo relatos, Barret extrapolara no uso de alucinógenos, especialmente o LSD. Tal excesso teria, inclusive, acarretado em esquizofrenia e demência, comprometendo seu desempenho junto a banda.

Posterior à sua saída do Floyd gravou dois álbuns solos, The Madcap Laughs, 1969, e Barret, 1970. Syd também se aventurou pelas artes plásticas, especialmente nas pinturas, quando trabalhou até próximo à sua morte, em 2006.

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